Hvad der er ændret i modulet
I de her uger har jeg lagt kameramodulet om, så der er mere tid til at stå med kameraet og mindre tid til at høre om det. Tidligere brugte vi en stor del af første aften på teori om udsnit og brændvidde. Nu får du en kort gennemgang og går derefter direkte i gang med at fylde en ramme og se, hvad den fortæller.
Ændringen kommer af noget, jeg har set gentagne gange: man forstår først et udsnit, når man selv har valgt det forkert. Så hver opgave starter med en konkret situation, for eksempel en person, der taler ved et bord, og du beslutter, hvor kameraet skal stå, og hvad der skal med i billedet.
Modulet hedder stadig Kameragrundlag og koordinering, og indholdet er det samme: billedudsnit, kameraplacering og samspil mellem flere kameraer på en lille produktion. Det er rækkefølgen og tidsfordelingen, der er nye.
Billedudsnit før alt andet
Du begynder med tre grundudsnit: helbillede, halvnært og nærbillede. Hver deltager optager den samme korte samtale i alle tre og lægger optagelserne ved siden af hinanden. Det er den hurtigste måde at mærke, hvad nærheden gør ved et ansigt, og hvornår et helbillede bare bliver tomt.
Bagefter taler vi om, hvad hvert udsnit kan bruges til i en færdig sekvens. Et nærbillede bærer følelse, men holder dårligt i længden. Et halvnært billede er arbejdshesten i et interview, fordi det giver ro og plads til håndbevægelser.
Du lærer også at holde øje med billedkanten. Et afskåret øre, en lampe der vokser ud af hovedet eller en tom flade over personen er småting, men de bliver synlige, når du ser optagelsen på en stor skærm. Vi øver at tjekke rammen, før du trykker optag.
- Optag samme scene i tre udsnit
- Se på billedkanten, før du starter
- Vælg udsnit efter hvad scenen skal bruges til
Kameraplacering i et lille rum
De fleste af jer vil optage i stuer, kontorer og klasselokaler, ikke i et studie. Derfor øver vi placering i netop den slags rum. Du lærer at se på lyskilder, baggrund og afstand, og at flytte kameraet få trin, før du flytter alt andet.
En almindelig fejl er at placere kameraet lige foran personen i øjenhøjde med en blank væg bagved. Billedet virker fladt. Står du lidt på skrå og lader baggrunden have dybde, får du straks mere liv i optagelsen uden andet udstyr.
Vi arbejder med en enkel rutine: stil kameraet, tjek lyset, tjek baggrunden, tjek lyden, og først derefter bed personen sætte sig. Rækkefølgen sparer dig for at flytte rundt på en nervøs gæst, mens tiden løber.
- Se på lyskilden før kameraet
- Giv baggrunden dybde frem for en flad væg
Samspil mellem flere kameraer
Det nye er især tiden med to og tre kameraer. Du får en rolle: ét kamera står fast på det halvnære billede, et andet tager helbillede, og et tredje fanger detaljer eller modparten. Pointen er, at kameraerne ikke må gentage hinanden.
Vi øver, hvordan du aftaler udsnit på forhånd, så klipperen senere har noget at vælge imellem. Hvis to kameraer viser næsten det samme, får du ingen gavn af dem. Derfor skriver vi en lille skitse over, hvem der tager hvad, før optagelsen starter.
Du lærer også at tage et fælles startsignal, for eksempel et klap eller en kort tælling, så optagelserne kan lægges ovenpå hinanden. Det er en lille vane, der sparer lang tid i klippeprogrammet bagefter.
- Aftal udsnit pr. kamera inden start
- Giv alle kameraer et fælles startsignal
- Undgå to kameraer med samme billede
Tjeklisten du får med
Til hvert hold hører en tjekliste, som du bruger på settet og kan beholde bagefter. Den følger rækkefølgen fra rummet til rammen: lys, baggrund, kameraplacering, udsnit, fokus og et sidste kig på billedet. Den er kort med vilje, så du faktisk når at bruge den.
Listen er ikke et facit. Du tilpasser den til dine egne optagelser og tilføjer de punkter, du selv glemmer. Efter anden opgave bliver du bedt om at stryge det, der ikke gør nogen forskel, og skrive det, du savnede.
Jeg gennemgår listen sammen med dig efter hver opgave og peger på, hvor den hjalp, og hvor den ikke blev fulgt. Det er den ærlige tilbagemelding, der gør mest, fordi du ser dit eget arbejde med friske øjne.
Hvem modulet passer til
Du behøver ingen forhåndsviden om kamera. Du skal kunne arbejde med et kamera, du selv har adgang til, og afsætte tid til at optage mellem undervisningsgangene. Mange tager kurset ved siden af arbejde, og opgaverne er lavet, så de kan klares på en aften.
Realistisk set kommer du ud af modulet med en tryg måde at vælge udsnit og placere kameraer på, og med optagelser, du har lyst til at klippe. Det gør dig ikke til professionel fotograf på få uger, men det giver et solidt fundament at bygge videre på.
Har du spørgsmål om, om modulet passer til dit udstyr eller din hverdag, kan du skrive til os via kontaktsiden.
Kameramodulet handler stadig om de samme tre ting: udsnit, placering og samspil mellem kameraer. Det nye er, at du får mere tid bag kameraet og en tjekliste, du kan tage med dig. Prøv først den enkle øvelse med tre udsnit af samme samtale. Den viser hurtigt, hvad du allerede ser, og hvad du endnu skal lære at lægge mærke til.